《放牛班的春天》
2022年4月1日晚六点半由于疫情的原因书友会在钉钉上举办了这次的观影活动。此次观看的影片是由克里斯托夫·巴拉蒂执导，热拉尔·朱诺、让-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演《放牛班的春天》由20级商务英语一班张心雨主持。
影片背景：
此片是根据1945年法国电影《La cage aux rossignols》灵感创作，该片曾入围奥斯卡最佳剧本。这部电影主要是以法国乡村的背景为题材，整部影片的基调呈现暖色。影片最动人的地方是感化的过程，没有坏孩子，只有淘气的孩子。
影片介绍：
《放牛班的春天》故事开场以倒叙的方式展开，电影开篇就为我们展现了一个功成名就的音乐家，在回到家乡参加母亲的葬礼时，儿时的伙伴带给他一本童年时期的尘封日记本，进而引出这位艺术家与既有成就截然相反的童年，还有遇见马修老师以后，人生的转变。
观影现场：
在电影开篇，主持人先简单的介绍电影简介，导演以一个漂亮的空中航拍大远景呈现在观众眼前，高空俯视航拍城市街景，将美国纽约的高楼群、代表建筑和国旗展示出来，交代故事发生的地点。随后，摇镜头转场至一个宽敞优雅的音乐会休息室，一个样貌安宁、衣着得体的白发老人出现在休息室的沙发上，助手推开房门将母亲去世的消息带给他，然后推镜头重点拍摄老人的面部表情，平静的面部难掩内心的悲伤，但是面对接下来就要进行的音乐会表现出异于普通人的卓越心理素质，体现了老人的不平凡。音乐会的舞台上，身材笔挺、气质非凡，手拿指挥棒在大型音乐会现场尽显大家风范，但是特写镜头拉近，老人平静祥和的眼角确挂着一滴泪珠，表现出老人的专业、敬业精神，又在侧面表现出老人内心对于母亲深厚的感情，展现出一个专业水平高、有修养又感情细腻的音乐家形象。
由近镜镜头过渡至中景镜头，观众的目光纷纷吸引着，音乐厅场面盛大，台下座无虚席，嘉宾衣冠华丽、素质不凡，老人在这样的会场上从容不迫的完成音乐指挥，也传达出一个重要信息，即他是一名顶级的指挥家。再次航拍俯视，雨中的街道上，汽车轮胎悄无声息的划过，老人在音乐会结束后立刻赶去参加母亲的葬礼，此时转摇镜头，场景更换，葬礼前众多人身着黑衣、手持黑伞，在雨中肃穆，老人站在人群之前为母亲哀悼，雨安静的下，没有一丝风吹过，也渲染了整个影片平和的基调。这组前进蒙太奇的镜头交织，完美的交代故事发生的背景、地点以及故事中的主要人物，为故事的发展、推进奠定基础。
影片的第四分钟之后，老人的旧友递给他一本陈旧的日记，通过一组叠化剪辑，将剧情推进至1949年，皮埃尔·莫安琦曾经就学的学校——“池塘之底”，随着老人目光的推移，对日记本上一字一句的阅读，一个推镜头的运用将观众的视点牵引至日记本的插图上，再完成“池塘之底”的真实场景和时空转换，所有故事从这里、这时开始。
观影感悟：
养育心灵，陶冶性情 。观后让我们想到蔡元培先生，他肯定了美育对于人的发展重要性，认为美育能够涵养人的心灵、陶冶人的情操。在《以美育代替宗教说》一文中他提道：“纯粹之美育，所以陶冶吾人之感情，使有高尚纯洁之习惯，而使人之我见，利己损人之私念，以渐消沮者也。”蔡元培先生强调美育对于人的基本作用，认为美育可以陶冶人的情感，使之变得高尚纯洁。在电影中，马修通过音乐感化了这群身处“池塘之底”的孩子们，让他们重新发现世界的光明与美好。孩童的世界十分简单，容易被各种事物所影响、改变，在这个时期得以接受良好的艺术教育，他们的心灵会得到净化，因而受益匪浅。艺术教育的特点在于感化，这个过程使得教育者和受教育者之间产生共情，而艺术活动为儿童提供了一个情感沟通的时机，使其在艺术过程中充分享受这种对话的源泉。人生的每一天都是幸福的，同样也是幸运的，每一天都是人生的春天！
文字：20级学前本科二班王艳
编辑：21级语教一班张文
审核：20级旅管二班唐甜甜